Galería Fernández-Braso

Primera exposición de Rosa Torres (Valencia, 1948) en la galería Fernández-Braso, quien formó parte, desde principios de los años setenta y hasta el final, del grupo de artistas de la galería Sen (1969-2009) de Madrid.

 La exposición abarca toda la trayectoria de Rosa Torres a través de una selección de obras fundamentales −pinturas, dibujos y esculturas- realizadas desde 1972 hasta la actualidad. 50 años de actividad explicados y desarrollados en el catálogo editado con motivo de la exposición por la comisaria y profesora de la Universidad de Murcia Isabel Tejeda, comisaria de “Fuera del canon. Las artistas pop en la colección” (Site destacado del Museo Reina Sofía) y co-comisaria de A contratiempo. Medio siglo de artistas valencianas (1929-1980), IVAM, Valencia, 2018. En su texto, leemos explicaciones como las siguientes:

 “Torres se define independiente desde el principio, arriesgando en la toma de un camino personal que pondrá las bases, casi de manera orgánica, de unas fórmulas lingüísticas inmediatamente identificables como propias”.

“Frente al realismo crítico, defendían lo que llamaban “estilismo crítico”, una pintura que rechazaba los discursos “panfletarios” para optar por una investigación formal sobre la disciplina misma, sobre el lenguaje”.

“Se posicionó en la custodia de una producción artística que habla del oficio, que discurre sobre la pintura misma, que no ilustra discursos políticos o se entronca con el realismo crítico de aquellos años. Defendió una autonomía plástica que la conectaba con el modernismo –que en su trayectoria será por otra parte una cita constante- y que anticipaba la actitud preconizada por los artistas de los años 80: “el tema es un pretexto para pintar”.

 Formada como artista a finales de la década de los 60 y principios de los 70, a Rosa Torres y a su obra le define el entorno, los intereses y las preocupaciones de esos años de cambios e influencias: el Arte Óptico y del Pop en su versión internacional (Warhol, Lichtenstein) y nacional (Equipo Crónica). Las discusiones en torno a la vigencia de la pintura como medio de expresión artística. La problemática de la autoría, del original y de la copia derivadas de las nuevas técnicas de reproducción seriada. Las teorías acerca de la función y límites del lenguaje pictórico, incluyendo las dicotomías figuración-abstracción, formalismo-informalismo.

Añadimos el interés por el género del paisaje y por el color de la tradición mediterránea y el sentimiento por la naturaleza experimentado durante la juventud de la artista en el País Vasco.

 También el compromiso político–social y los condicionamientos personales y profesionales de ser una artista mujer en un tiempo y un lugar que penalizaban dicha condición. Todo esto se proyecta en la personal y reconocible obra de Rosa Torres, al tiempo que resalta su mérito en alcanzar algunos de los logros e hitos de su dilatada trayectoria artística: su inicio, pintando, junto a otros artistas, las esculturas de Equipo Crónica a principios de los 70, su participación en 1976 en “Cross section of New Spanish Painting”, Hastings Gallery del Spanish Institute, Nueva York, su selección junto a los artistas José Abad, Francisco Cruz de Castro, Eugenio Chicano, Josep Guinovart en la Bienal de Venecia de 1982 o su selección en la exposición A contratiempo. Medio siglo de artistas valencianas (1929-1980), IVAM, Valencia, 2018.

 La exposición se enmarca en el Programa Apertura 2022, la inauguración conjunta de galerías de arte de la asociación Arte Madrid.

 La exposición estará abierta al público a partir del jueves 8 de septiembre, en horario especial de 12 a 22 horas. La inauguración se celebrará, con presencia de la arista, ese mismo día entre las 19 y las 22 horas.

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Obras de la exposición actual: Rosa Torres

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Obras de la exposición anterior de Soledad Sevilla y Nuria Vidal

La galería de arte contemporáneo Fernández-Braso de Madrid cumple 50 años ...

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En 1971 Carmen Muro y Miguel Fernández-Braso crean la librería Rayuela en la calle Tutor, donde poco a poco los cuadros fueron ocupando más espacio e interés. Aquí se dieron a conocer la obra de Tàpies, Canogar, Feito, Saura, Millares, Alberto Corazón, Alcain y muchos de los artistas que hoy forman parte de la Historia del Arte Contemporáneo español y la base de nuestros museos y colecciones.

Pronto se inauguraría la galería Rayuela en la calle Claudio Coello dirigida por Carmen Muro, y la editorial y revista Guadalimar, dirigidas por Miguel Fernández-Braso. La galería Rayuela, junto a otras, formaría parte de la primera edición de la feria de arte contemporáneo ARCO, feria a la que sigue vinculado y volcado para dar a conocer las novedades de sus artistas.

En esos años se publica la revista bimensual Guadalimar y una serie de libros monográficos sobre Tàpies, Antonio López, Zóbel, Torner, Miró, Manolo Rivera, Le Parc, Ràfols-Casamada, etc. Actualmente nuestra labor editorial se centra en la edición de catálogos para las exposiciones.

En 1980 Miguel Fernández-Braso crea la galería Juan Gris, donde exponen artistas de una gran variedad de estilos pictóricos y escultóricos.

En 2011 se decide unir las dos galerías en un espacio más amplio y adaptado a las nuevas necesidades expositivas de los nuevos artistas que se han ido incorporando a la galería, al tiempo que invitamos a todo amante del arte a recuperar la tradición de visitar galerías.

En esta nueva etapa David, Miguel y Manuel toman las riendas de la gestión y dirección de la galería bajo la atenta mirada de su fundador. Formando equipo, cada hermano es responsable de un aspecto del proyecto: la difusión y presencia en medios digitales, el componente comercial y de mercado, la línea expositiva, la relación con los artistas y la prensa, las publicaciones…

Nuestra galería representa a artistas españoles activos de la segunda mitad del siglo XX y de la actualidad, todos, representantes de diferentes estilos y técnicas y pertenecientes a distintas vanguardias y movimientos. De la abstracción geométrica de Palazuelo, Arturo Berned o Rosa Brun, a la fusión entre fotografía, instalación y pintura de Carmen Calvo, de la abstracción de Alberto Reguera o Ràfols-Casamada, a la figuración analítica de Guillermo Pérez-Villalta, o el realismo de las marinas de Eduardo Sanz y el naturalismo de Isabel Villar. La fotografía ha tenido también un gran protagonismo, habiendo expuesto a Leopoldo Pomés, Colita, Isabel Muñoz, Eduardo Momeñe y Jordi Socías. También mostramos obra de artistas de la vanguardia clásica española como Mompó, Feito, Tápies, Chillida, Guerrero, Rivera, Xavier Valls o Antonio Saura.

La galería tiene como objetivo consolidar un proyecto en el que cubramos las necesidades tanto de los visitantes como de los coleccionistas. Para ello diseñamos propuestas equilibradas entre el componente estético, discurso conceptual y su aceptación por parte del mercado.

Os esperamos.

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